从《兰亭集序》看我国画创造的表里观念

  凭仗对《兰亭集序》从一条头绪和一个视点的了解，提取出：“俯仰之间，趣舍万殊”以表达外部国际的丰厚性；“游目骋怀，欣于所遇”以表达表里交感与表里合一的融合性；“取诸怀有，因寄所托”以体现心里国际的表意性；“以之兴怀，快然自足”以表达艺术体现的功能性。使用这八个词语合成了四个组合，构成一种渐进式的阶梯，来表达文学艺术创造进程中的表里联系。

  王羲之的《兰亭集序》，作为一部诗集的序文，虽然首要是为了体现其记叙的性质与功用，却也天但是然地把诗文的生成进程做了一个陈说。而这样的一个进程，实际上也可视为文学艺术创造的进程，这和我国画创造并无二致。文艺创造，总是离不开景与心会和触景生情，然后“情动于中而形于言”，是一个由外及内，再由内及外的转化进程，然后构成一种创造心思和艺术体现上的表里联系。

  艺术创造，大多离不开对大天然的选材，离不开对世上万物的依托，所谓“仰观国际之大，俯察品类之盛”，正是经过对人间万事万物的调查，凭仗外部国际的事物，来激起心里的情感。孟子曰：“孔子登东山而小鲁，登泰山而小全国”。登高望远，感觉离天上更近一些，不仅能远望，还能够居高而临下。高人逸士经过视点的转化，抽离人世的烦嚣，远离俗务，让脑筋得以清醒，让身心得以扫荡。在登临之际，在俯仰之间，引发心里的文思，以使思如泉涌、思接千古！可见即便是圣人也是有所凭仗。无论是读万卷书，仍是行万里路，都是由外及内改动气质的有用方法。黄宾虹说：“读书多，则积理富、气质换；游历广，则视野明、胸襟扩”。

  诗人经过游历，在江山的胜景和前史的遗址，在趣舍万殊的国际中，悟感人事的无常与国际的永久。“登高丘而望远海，倚长剑而临八荒”“江山留胜迹，我辈复登临”。前史之遗存，总能引发艺术家的慨叹。银台之金阁，扶桑之神木，豪士之尺璧，羊公之泪碑。万事万物在国际的工作中变化不居。艺术家的心迹与思绪，需要在改变与恒常之间，在俯仰与纵横之间彼此激荡、彼此生发。创意的生发与履历的丰厚或瘠薄彼此因果。登高临流，涉湖问海，也是画家不断坚持新鲜感的方法。对外部国际丰厚多变的敏锐体会是促进艺术家表里交感的重要手法。

  宗少文“留恋庐、衡，契阔荆、巫，不知老之将至。”艺术家酷爱大天然，经过对山川的博览与饫游，在游处中应目会意，由外及内地对山川精力不断探寻，以获取对天然之理和艺术之理的顿悟。宗炳这样说道：“夫以应目会意为理者，类之成巧，则目亦同应，心亦俱会。应会感神，神超理得。”张文通也说过：“外师造化，中得心源”。游目方得骋怀，宗炳与张璪都了解，这是一个由游目然后游心，由游心然后抒怀的递进进程。画理通于文理，创意的取得有必要从大天然中来，有必要在古今的才智中罗致，正如陆士衡所说：“精鹜八极，心游万仞”“观古今于顷刻，抚四海于一瞬”。博览使人通古达今，饫游使人心胸开阔。

  漫游于山川天然之中，对艺术的追求是一种期然与不期然的探寻。有探寻就有偶遇，不一样的景色以及变化的时序总能敞开艺术家的心机，给艺术家带来无量的高兴！正如王微所说：“望秋云，神飞扬；临春风，思浩荡。”艺术家的心绪在与外在物事的相遇中飞扬，在不知不觉中达致心与物的合一。这种境地并不是人人都可达致，也不是随时都可达致。石涛曾这样记载这种感觉：“山川使予代山川而言也，山川脱胎于予也，予脱胎于山川也。搜尽奇峰打草稿也。”这是一种你中有我，我中有你的艺术境地。在经过表里的交感之后，终究，山川精力的传递，仍是要经由画家之笔下得以完结。清湘白叟如是说：“山川与予神遇而迹化也，所以终归之于大涤也。”

  艺术家的精力境地，决议着艺术著作质量的凹凸。其胸胸怀有与气质涵养，关乎着著作的品质。古人论画，先评其人，所谓“人品不高，落墨无法”说的正是这一个道理。倪云林便是作画时注重“取诸怀有”的高人逸士，一贯声称“聊以写胸中逸气”的他，也有自己的崇拜目标。他赞许高克恭是个清介绝俗的人，赏识高氏作画，更多是一种由内及外的自我体现：“其政事文章之余，用以作画，亦以写其胸次之磊磊者欤？”他这样描绘高克恭的山居日子：“僦居余杭，日策杖携酒壶诗册，坐钱塘江，望越中诸山，冈峦之崎岖，云烟之出没，若有得于中也。”高克恭注重经过烟雨之供养来获取大天然的真神，高氏对越中山的感触，便是一种典型的心灵寄予。

  经由造化的启迪，艺术家的灵府得以熏染，其胸怀天然会有所吐露。正如《兰亭集序》所叙：“夫人之相与，俯仰一世，或取诸怀有，悟言一室之内；或因寄所托，放浪于形骸之外”。文艺家的兴感，都是有所凭仗，或是有所寄予。由于有所寄予，必也有所偏好。谈到画家的偏好，大多会想到吴镇，他独爱画“渔父”这个体裁。他的《洞庭渔隐图》题诗较为闻名，足可证见画家的精力寄予：“碧水千顷晚风生，舟泊湖边一叶横。心思稳，草衣轻，只钓鲈鱼不钓名。”人们不由要问，这位隐身江湖、避世逃名的梅花庵主人，在这个刻意经营的精力栖息地，他真的只是在钓鲈鱼？莫非不是凭仗湖海的流浪，来达到精力层面的无拘无束吗？

  艺术家情感的感发，从借由外物的启示，转向对心里的感兴，再由内及外，转变成艺术精力的体现，总是跟着艺术家感天动地的情感抒情而打开。王右军叹道：“向之所欣，俯仰之间，已为遗迹，犹不能不以之兴怀”。时刻转瞬即逝，当人们还在感叹年月的消逝，正在兴怀的时分，当下的韶光也悄然地成为了曩昔，曩昔与现在，仅仅是时刻链条上的一环。当下的苦乐，在转瞬之间就成了前史。文学艺术的含义，正好把艺术家的情感实在记载下来。不管是像陈子昂那样站在高台之上“前不见古人，后不见来者。念六合之悠悠，独怆但是涕下”。仍是如宾虹白叟在青城山顶淋着雨，还兴奋地喊出“雨淋墙头月移壁”的诗句，忘我地做着艺术的观想！诗人与画家，他们在精力上是共同的。

  艺术家心里的感天动地，即便是转化成艺术著作之后，也未必能得到当时人的充沛了解。黄宾虹不为同时人所赏识，坚信五十年后，必有知我者！王羲之行笔之际，总要做千年之想：“后之视今，亦犹今之视昔，悲夫！”孙过庭说过：“士屈于不至交而申于至交！”人人间至交难求，艺术家却常常将自己变身为大天然的知音人。沉浸在艺术的体现和根究之中，在常人看来，那种苦苦的追索，或许并不轻捷。但对进入艺术体现状况的艺术家，常常能忘其苦辛，在快然自足中自得其乐。登山临水，虽然行进，却能带来“仁智之乐”。当艺术见地得以申张，当艺术精力得以抒情，创造者常常亦能取得“来自天主的奖赏”。

  凭仗对《兰亭集序》从一条头绪和一个视点的了解，提取出：“俯仰之间，趣舍万殊”以表达外部国际的丰厚性；“游目骋怀，欣于所遇”以表达表里交感与表里合一的融合性；“取诸怀有，因寄所托”以体现心里国际的表意性；“以之兴怀，快然自足”以表达艺术体现的功能性。使用这八个词语合成了四个组合，构成一种渐进式的阶梯，来表达文学艺术创造进程中的表里联系。这几段偏于感觉性的文字，是绘画艺术探究进程的切身体悟，与自己的创造实践也较为对应。一得之见，或可作自我思索的一种收拾。

  （作者系深圳大学美术与规划学院教授、广东省我国画学会理事、我国美术家协会会员）